{"title":"Monacelli","description":"\u003ch3\u003eMonacelli Books: Toonaangevende uitgever van kunst-, architectuur- en designboeken\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMonacelli Books\u003c\/strong\u003e is een gerenommeerde uitgeverij die wereldwijd bekendstaat om haar hoogwaardige boeken over kunst, architectuur, design, fotografie, mode, interieur en cultuur. Sinds de oprichting heeft Monacelli zich ontwikkeld tot een van de meest gerespecteerde namen binnen het segment van luxe koffietafelboeken en inspirerende vakliteratuur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eDe geschiedenis van Monacelli Books\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMonacelli Books werd in \u003cstrong\u003e1994\u003c\/strong\u003e opgericht door \u003cstrong\u003eGianfranco Monacelli\u003c\/strong\u003e, een uitgever met een grote passie voor architectuur, kunst en vormgeving. Zijn doel was om boeken uit te geven die niet alleen informatief waren, maar ook uitblonken in fotografie, vormgeving en drukkwaliteit. Dankzij deze visie groeide Monacelli al snel uit tot een internationaal toonaangevende uitgever.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVanaf het begin werkte de uitgeverij samen met vooraanstaande architecten, ontwerpers, fotografen, musea en culturele instellingen. Hierdoor ontstond een indrukwekkende catalogus met boeken die zowel professionals als liefhebbers weten te inspireren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eWereldberoemd om kunst, design en fotografie\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMonacelli Books publiceert boeken over uiteenlopende creatieve disciplines, waaronder:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eArchitectuur\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eInterieurdesign\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eMode\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eFotografie\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eKunst\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eLandschapsarchitectuur\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eTuinontwerp\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eLifestyle\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eCultureel erfgoed\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eVeel uitgaven bevatten exclusieve fotografie, diepgaande interviews en uitgebreide documentatie, waardoor ze geliefd zijn bij verzamelaars, ontwerpers, architecten en creatievelingen over de hele wereld.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eOnderdeel van Phaidon\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIn \u003cstrong\u003e2018\u003c\/strong\u003e werd Monacelli Books onderdeel van \u003cstrong\u003ePhaidon\u003c\/strong\u003e, een van de meest invloedrijke internationale uitgevers van boeken over kunst, design, architectuur en gastronomie. Door deze samenwerking bleef de identiteit van Monacelli behouden, terwijl de uitgeverij profiteerde van een wereldwijd distributienetwerk en nog meer internationale bekendheid kreeg.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eMonacelli Books bij Boomboxx\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eBen je op zoek naar inspirerende boeken over architectuur, fotografie, mode, kunst of design? Ontdek de collectie \u003cstrong\u003eMonacelli Books\u003c\/strong\u003e bij \u003cstrong\u003eBoomboxx\u003c\/strong\u003e. Van iconische koffietafelboeken tot bijzondere uitgaven voor verzamelaars: iedere titel combineert hoogwaardige inhoud met een luxe afwerking en indrukwekkende fotografie. Perfect als cadeau, ter inspiratie of als stijlvolle aanvulling op je interieur.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"kaws-warhol","title":"KAWS + Warhol","description":"\u003cp\u003eEen nooit eerder vertoonde blik op de opvallende thematische overeenkomsten tussen KAWS en Andy Warhol, twee van de meest iconische kunstenaars van onze tijd.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUitgever:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eMonacelli\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAuteur:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eMeerdere!\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFormaat:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e 25 x 34 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOmvang:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e192 pagina's\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIllustraties\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e 200\u003c\/span\u003e pagina's\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal: \u003c\/strong\u003eHarde kaft\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTaal:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eEngels\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER HET BOEK\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEen nooit eerder vertoonde blik op de opvallende thematische overeenkomsten tussen \u003cstrong\u003eKAWS\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003eAndy Warhol\u003c\/strong\u003e, twee van de meest iconische kunstenaars van onze tijd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAls gevierde kunstenaars die hun inspiratie halen uit de populaire cultuur, staan KAWS en Andy Warhol bekend om kunst die toegankelijk is voor een breed publiek, ook buiten de traditionele kunstwereld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHoewel hun werk op het eerste gezicht vaak kleurrijk, speels en optimistisch oogt, delen beide kunstenaars een aantal donkere onderliggende thema's. Tragedie als spektakel en reflecties op de dood en vergankelijkheid lopen als een rode draad door hun oeuvre. Wanneer hun werken naast elkaar worden gepresenteerd, wordt deze krachtige verbinding op indrukwekkende wijze zichtbaar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDit boek belicht het artistieke raakvlak tussen KAWS en Warhol en toont hun visie op thema's als dood en rampspoed, reclame, nostalgie, abstractie, schedels en zelfportretten. Verschenen ter gelegenheid van de grote tentoonstelling in \u003cstrong\u003eThe Andy Warhol Museum\u003c\/strong\u003e, die internationaal zal reizen, brengt deze uitgave enkele van de meest opvallende en inhoudelijk verwante werken samen van twee van de populairste kunstenaars aller tijden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER DE AUTEUR\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePatrick Moore is directeur van The Andy Warhol Museum en curator van de tentoonstelling \u003cstrong\u003eKAWS + Warhol\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLaurie Simmons is kunstenaar, fotograaf en filmmaker, gevestigd in New York City.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThomas Crow is kunsthistoricus, kunstcriticus en Rosalie Solow Professor of Modern Art aan het Institute of Fine Arts van de New York University (NYU).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMarianne Dobner is curator, kunsthistoricus en schrijver, gevestigd in Wenen, Oostenrijk.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Monacelli","offers":[{"title":"One Size","offer_id":53296682828112,"sku":"9781580936637","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/4127\/6752\/files\/KAWS_Warhol978-1-5809-3663-7Cover.jpg?v=1784627528"},{"product_id":"master-of-the-midcentury","title":"Master of the Midcentury","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMaster of the Midcentury: The Architecture of William F. Cody\u003c\/strong\u003e is het eerste, langverwachte boek over deze toonaangevende architect uit Palm Springs. De rijk geïllustreerde uitgave biedt een uitgebreid en gedetailleerd overzicht van zijn bijzondere oeuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUitgever:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eMonacelli\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAuteurs:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Catherine C. Nemirovsky \/ Jo Lauria \/ Don Choi\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFormaat:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e 24 x 30 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOmvang:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e312 pagina's\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIllustraties\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e 480\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal: \u003c\/strong\u003eHarde kaft\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTaal:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eEngels\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER HET BOEK\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMaster of the Midcentury: The Architecture of William F. Cody\u003c\/strong\u003e is het eerste, langverwachte boek over deze invloedrijke architect uit Palm Springs. De rijk geïllustreerde uitgave biedt een uitgebreid en gedetailleerd overzicht van zijn indrukwekkende oeuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVan de architecten die Palm Springs vormgaven tot het epicentrum van het Amerikaanse mid-century modernisme, was \u003cstrong\u003eWilliam F. Cody (1916-1978)\u003c\/strong\u003e een van de meest productieve, veelzijdige en iconische. Zijn architectenbureau ontwierp een breed scala aan projecten, van luxe woningen en commerciële centra tot industriële complexen en stedenbouwkundige masterplannen. Cody's ontwerpen zijn zo kenmerkend dat ze inmiddels symbool staan voor de architectuurstijl die wereldwijd bekendstaat als \u003cstrong\u003eDesert Modern\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHoewel zijn architectuur strak en technisch vernieuwend was, hield Cody zich niet aan een afstandelijke vorm van modernisme. Zijn ontwerpen kenmerken zich juist door uitnodigende leefruimtes, waarin patronen, texturen, kleur en kunst een belangrijke rol spelen. Het grootste deel van zijn werk bevindt zich in Californië en Arizona, maar hij realiseerde ook projecten in andere westelijke staten van de VS, Hawaï, Mexico, Honduras en Cuba.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVan iconische gebouwen zoals het \u003cstrong\u003eDel Marcos Hotel (1946)\u003c\/strong\u003e en vernieuwende countryclubs zoals \u003cstrong\u003eEldorado (1957)\u003c\/strong\u003e tot woningen voor beroemdheden als \u003cstrong\u003eFrank Sinatra\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eBing Crosby\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e: Cody gaf vorm aan de opkomende West Coast-lifestyle, waarin luxe, ontspanning en experimenteel design samenkwamen. Daarnaast verlegde hij de grenzen van de bouwtechniek met extreem slanke balken en dakconstructies, waardoor zijn gebouwen bijna de zwaartekracht lijken te trotseren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMaster of the Midcentury\u003c\/strong\u003e is de eerste monografie die volledig aan William F. Cody is gewijd. Het boek is geschreven door het team achter de veelgeprezen tentoonstelling \u003cem\u003eFast Forward: The Architecture of William F. Cody\u003c\/em\u003e in het Architecture and Design Museum in Los Angeles: zijn dochter \u003cstrong\u003eCathy Cody\u003c\/strong\u003e, designhistoricus \u003cstrong\u003eJo Lauria\u003c\/strong\u003e en architectuurhistoricus \u003cstrong\u003eDon Choi\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMet een schat aan foto's van zowel nog bestaande als verdwenen gebouwen, aangevuld met prachtige kleurenillustraties, originele architectuurtekeningen en ontwerpen voor vooruitstrevende bouwsystemen, is \u003cstrong\u003eMaster of the Midcentury\u003c\/strong\u003e hét standaardwerk over het leven en de architectuur van William F. Cody.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER DE AUTEUR\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCatherine Cody Nemirovsky\u003c\/strong\u003e is de derde dochter van William en Winifred Cody. Met een achtergrond in woningontwerp en interieurdesign beheert zij sinds 2006 het archief van haar vader en werkt zij aan een biografie over zijn leven en werk. Als onderdeel van haar onderzoek was zij, samen met curator Jo Lauria, hoogleraar architectuur Don Choi en architectuurhistoricus Emily Bills, mede-curator van de tentoonstelling \u003cem\u003eFast Forward\u003c\/em\u003e, die in 2016 in het Architecture and Design Museum de honderdste geboortedag van William Cody vierde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJo Lauria\u003c\/strong\u003e is een in Los Angeles gevestigde curator, schrijver en docent. Zij volgde haar opleiding tot curator aan het Los Angeles County Museum of Art en is gespecialiseerd in design en toegepaste kunst. In haar werk onderzoekt zij objecten en architectonische omgevingen die de Amerikaanse levensstijl en cultuur vormgeven. Lauria organiseerde talrijke toonaangevende reizende tentoonstellingen en publiceerde uitgebreid over haar vakgebied. In 2016 ontving zij de \u003cstrong\u003eAmerican Ceramic Circle Book Award\u003c\/strong\u003e. Daarnaast is zij Mentor Faculty aan het \u003cstrong\u003eOtis College of Art and Design\u003c\/strong\u003e en adjunct-curator van het \u003cstrong\u003eAmerican Museum of Ceramic Art\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDon Choi\u003c\/strong\u003e is architectuurhistoricus en gespecialiseerd in de moderne architectuur van Japan en Californië. Hij behaalde een bachelor in economie aan \u003cstrong\u003ePrinceton University\u003c\/strong\u003e, een Master of Architecture aan \u003cstrong\u003eRice University\u003c\/strong\u003e en een promotie in architectuurgeschiedenis aan de \u003cstrong\u003eUniversity of California, Berkeley\u003c\/strong\u003e. Voor zijn promotieonderzoek werkte hij onder begeleiding van dr. Terunobu Fujimori aan het \u003cstrong\u003eInstitute of Industrial Science\u003c\/strong\u003e van de Universiteit van Tokio. Momenteel is hij hoogleraar architectuur aan de \u003cstrong\u003eCalifornia Polytechnic State University\u003c\/strong\u003e, waar hij vakken doceert op het gebied van architectuurgeschiedenis en architectuurtheorie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Monacelli","offers":[{"title":"One Size","offer_id":53297309450576,"sku":"9781580935302","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/4127\/6752\/files\/MasteroftheMidcenturyWilliamFCody9782580935302_7b8787df-54ca-4c1c-95be-93ec7e127425.jpg?v=1784631907"},{"product_id":"kaws-new-fiction","title":"KAWS - New Fiction","description":"\u003cp\u003eKAWS (New Fiction) is gebaseerd op de succesvolle solotentoonstelling uit 2022 in Londen documenteert \u003cstrong\u003eKAWS: New Fiction\u003c\/strong\u003e deze baanbrekende, gelaagde expositie,\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUitgever:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eMonacelli\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAuteur:\u003c\/strong\u003e Kaws\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOmvang:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e 280\u003c\/span\u003e pagina's\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAfmeting: \u003c\/strong\u003e24.1 x 19.6 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal: \u003c\/strong\u003eHarde kaft\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTaal:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eEngels\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER HET BOEK\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGebaseerd op de succesvolle solotentoonstelling uit 2022 in Londen documenteert \u003cstrong\u003eKAWS: New Fiction\u003c\/strong\u003e deze baanbrekende, gelaagde expositie, waarin nieuwe en recente werken van KAWS zowel in de fysieke wereld als via augmented reality werden gepresenteerd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEen unieke samenwerking tussen de gerenommeerde kunstenaar \u003cstrong\u003eKAWS\u003c\/strong\u003e, de \u003cstrong\u003eSerpentine Galleries\u003c\/strong\u003e, het digitale kunstplatform \u003cstrong\u003eAcute Art\u003c\/strong\u003e en de wereldwijd populaire online videogame \u003cstrong\u003eFortnite\u003c\/strong\u003e. \u003cstrong\u003eKAWS: New Fiction\u003c\/strong\u003e overbrugt de grens tussen de fysieke en virtuele wereld en toont het werk van KAWS zoals het nooit eerder is ervaren. Dit unieke boek volgt het iconische KAWS-personage tijdens zijn reis door de tentoonstelling, langs schilderijen, sculpturen, locatiegebonden kunstwerken die via augmented reality zichtbaar werden (met behulp van een speciale AR-app) en de virtuele reconstructie van de galerie die gelijktijdig in Fortnite te bezoeken was.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eKAWS: New Fiction\u003c\/strong\u003e is een eerbetoon aan deze ongekende tentoonstelling en aan de creatieve invloed van KAWS, zoals die werd beleefd in de fysieke, virtuele en augmented werkelijkheid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER DE AUTEUR\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKAWS is een in New York gevestigde kunstenaar en ontwerper en behoort tot de populairste hedendaagse kunstenaars. Hij is bekend om zijn schilderijen, grafiek, sculpturen en gelimiteerde designfiguren. Tot zijn indrukwekkende lijst van projecten behoren solotentoonstellingen in gerenommeerde instellingen, waaronder het Mori Arts Center Gallery, het Brooklyn Museum, de National Gallery of Victoria, Yorkshire Sculpture Park, Longside Gallery, Centro de Arte Contemporáneo, de Pennsylvania Academy of the Fine Arts en het Aldrich Museum of Contemporary Art.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Monacelli","offers":[{"title":"One Size","offer_id":53300957806928,"sku":"9781580936507","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/4127\/6752\/files\/KAWSNewFiction9781580936507Cover.jpg?v=1784720314"},{"product_id":"transform-the-architect-of-transformational-change","title":"Transform - The Architect of Transformational Change","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e bij Monacelli: een overtuigend pleidooi voor het regeneratief hergebruik van bestaande gebouwen.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUitgever:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eMonacelli\u003cbr\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAuteur:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eTransform\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOmvang:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e 256 pagina's\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAfmeting:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e30 × 27 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal: \u003c\/strong\u003eHarde kaft\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTaal:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eEngels\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER HET BOEK\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e'Prachtig vormgegeven en rijk geïllustreerd met foto's en plattegronden, verkent dit boek op meesterlijke wijze Berkes modernistische visie, haar minimalistische stijl en de doordachte manier waarop haar bureau omgaat met ruimte en materialen. Architectuurstudenten en professionals zullen dit boek zeker weten te waarderen.' – Publishers Weekly\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTenBerke publiceert \u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e bij Monacelli: een overtuigend pleidooi voor het regeneratief hergebruik van bestaande gebouwen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAdaptive Reuse\u003c\/em\u003e laat zien hoe architectuur ons helpt mee te groeien met een veranderende wereld. Het brengt het beste van oud en nieuw samen door middel van renovatie, restauratie, regeneratie, herinterpretatie en herstel. Als vorm van zorgvuldig beheer en creatieve conservering maakt het verouderde gebouwen weer relevant. Met \u003cem\u003eTransform: Promising Places, Second Chances, and the Architecture of Transformational Change\u003c\/em\u003e, de nieuwste uitgave van TenBerke bij Monacelli, laat de studio zien dat creatief en zichtbaar herbestemde plekken ook plaatsen zijn waar mensen zich gesterkt voelen om zelf een nieuw hoofdstuk in hun leven te beginnen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e laat zien hoe TenBerke in al zijn transformatieve ontwerpen de sporen en kenmerken van aanpassing zichtbaar maakt. De projecten creëren een continuïteit waarin het nieuwe het oude niet uitwist, maar ermee in dialoog blijft. Zo ontstaan ruimtes waarin mensen hun eigen sporen kunnen achterlaten en een nieuwe betekenis kunnen toevoegen. De adaptieve herbestemming in \u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e gaat verder dan het gebruikelijke vóór-en-na-verhaal van renovatie en transformatie. Het boek richt zich op de voortdurende ontwikkeling van gebouwen, die steeds opnieuw worden gevormd door de mensen die ze gebruiken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet boek bevat \u003cem\u003eAgainst Historic Preservation\u003c\/em\u003e, een essay van Deborah Berke – oprichter van TenBerke en decaan van de Yale School of Architecture – waarin zij pleit voor het creatieve hergebruik van bestaande gebouwen. Daarnaast is \u003cem\u003ePromise\u003c\/em\u003e opgenomen, een kritisch en verhalend essay van de bekroonde designschrijver Thomas de Monchaux. Ook bevat het boek \u003cem\u003eThe Environmental Case for Adapting Buildings at Scale\u003c\/em\u003e, een rapport van stedenbouwkundig wetenschapper Karen C. Seto. Zij laat zien hoe grootschalig hergebruik van gebouwen kan bijdragen aan het beheersen van de onhoudbare verstedelijking van onze natuurlijke leefomgeving.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVerder bevat \u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e – in de woorden van kunstenaar Titus Kaphar – \u003cstrong\u003e\"Time Is That Collaborator...\"\u003c\/strong\u003e, een gesprek tussen hem en Deborah Berke, geïnspireerd door TenBerke's ontwerp voor NXTHVN: het door Kaphar opgerichte kunst- en gemeenschapscentrum in New Haven, Connecticut, waar voormalige industriële gebouwen nieuw leven hebben gekregen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOnder redactionele en creatieve leiding van TenBerke Senior Principal Arthi Krishnamoorthy presenteert \u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e toegankelijke en inspirerende praktijkvoorbeelden van adaptieve herbestemmingsprojecten. Elk project onthult de ontwerpfilosofie die eraan ten grondslag ligt. Zo veranderde NXTHVN verlaten fabrieken in een kunstincubator en buurthuis. Bij de Yale School of Art werd een oud zwembad omgevormd tot galerie en lesruimte. Het baanbrekende 122 Community Arts Center in het centrum van Manhattan transformeerde een voormalige openbare school tot een bruisende culturele ontmoetingsplek en theater. En in Oklahoma City werd een van de eerste assemblagefabrieken van de Ford Motor Company herontwikkeld tot het 21c Hotel, compleet met evenementenruimtes, waarmee de revitalisering van een nieuwe, levendige stadswijk werd gestimuleerd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTransform\u003c\/em\u003e laat zien dat de architectuur van aanpassing een vernieuwende benadering biedt voor bestaande gebouwen: tegelijk respectvol en gedurfd, geworteld in geschiedenis en erfgoed, maar altijd gericht op nieuwe mogelijkheden. Het is de architectuur van tweede kansen, veelbelovende plekken en ingrijpende transformatie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOVER DE AUTEUR\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeborah Berke behoort tot de meest toonaangevende en inspirerende architecten en docenten van deze tijd. Zij is oprichter en partner van \u003cstrong\u003eDeborah Berke Partners\u003c\/strong\u003e, waarmee zij een onderscheidend en blijvend architectonisch oeuvre heeft opgebouwd. Berke bepaalt de creatieve koers van het bureau en brengt haar ontwerpvisie in elk project tot uiting. In 2022 werd het bureau vanwege zijn woningontwerpen opgenomen in de prestigieuze \u003cstrong\u003eAD100\u003c\/strong\u003e-lijst. De architectuur van het kantoor wordt gekenmerkt door een streven naar authenticiteit, een grote waardering voor de beeldende kunst en een sterke intellectuele benadering, die in elk ontwerp en ontwerpproces zichtbaar is. In juli 2016 werd Berke de eerste vrouwelijke decaan van de \u003cstrong\u003eYale School of Architecture\u003c\/strong\u003e, waar zij sinds 1987 als hoogleraar verbonden is.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn 2021 werd zij onderscheiden met de \u003cstrong\u003eWomen in Architecture Design Leadership Award\u003c\/strong\u003e van \u003cem\u003eArchitectural Record\u003c\/em\u003e. Daarnaast ontving zij in 2022 de \u003cstrong\u003eTopaz Medallion for Excellence in Architectural Education\u003c\/strong\u003e, een van de hoogste onderscheidingen op het gebied van architectuuronderwijs. Berke is Fellow van het \u003cstrong\u003eAmerican Institute of Architects\u003c\/strong\u003e, vicevoorzitter en bestuurslid van het \u003cstrong\u003eUrban Design Forum\u003c\/strong\u003e, bestuurslid van de \u003cstrong\u003eJames Howell Foundation\u003c\/strong\u003e, lid van de raad van bestuur van \u003cstrong\u003eYaddo\u003c\/strong\u003e en jurylid van de prestigieuze \u003cstrong\u003ePritzker Architecture Prize\u003c\/strong\u003e. Zij behaalde haar diploma's \u003cstrong\u003eBachelor of Fine Arts\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003eBachelor of Architecture\u003c\/strong\u003e aan de \u003cstrong\u003eRhode Island School of Design\u003c\/strong\u003e, gevolgd door een master \u003cstrong\u003eUrban Planning in Urban Design\u003c\/strong\u003e aan \u003cstrong\u003eThe City University of New York\u003c\/strong\u003e. In 2005 ontving zij van de Rhode Island School of Design een eredoctoraat in de beeldende kunsten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThomas de Monchaux is architect en bekroond architectuurcriticus. Hij is als adjunct-universitair docent architectuur verbonden aan de \u003cstrong\u003eGraduate School of Architecture, Planning and Preservation\u003c\/strong\u003e van \u003cstrong\u003eColumbia University\u003c\/strong\u003e, waar hij onder meer het programma \u003cstrong\u003eShape of Two Cities: New York \/ Paris\u003c\/strong\u003e begeleidt. Zijn artikelen en essays over architectuur en design zijn verschenen in onder meer \u003cem\u003eThe New Yorker\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe New York Times\u003c\/em\u003e en vakbladen als \u003cem\u003eLog\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003en+1\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Monacelli","offers":[{"title":"One Size","offer_id":53311503434064,"sku":"978-1-58093-608-8","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/4127\/6752\/files\/Transform9781580936088.jpg?v=1784984670"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/4127\/6752\/collections\/Monacelli_collectie_banner.jpg?v=1784614091","url":"https:\/\/boomboxx.nl\/en\/collections\/monacelli.oembed","provider":"Boomboxx","version":"1.0","type":"link"}